樂觀園

曾雍甯個展


曾雍甯_嶢嶢 51_原子筆、壓克力、紙_107x75cm_2023-2024


曾雍甯_脈脈01_壓克力、紙_77x57cm_2023-2024

 

樂觀園

曾雍寗

這幾年常常聽到身邊的親友們在聊「正向心理學」。這個名詞剛開始聽到,覺得有些陌生;花了一點時間才了解,大致跟小時候長輩們說做人要「樂觀」,有那麼點的異曲同工之妙。

「樂觀」這個詞彙從幾千年前就有了,最初在中文裡是意指喜愛並善於觀察,西方則代表著最好的狀態。我對這個詞還有個莫名的親近感,因爲它和家鄉裡的「樂觀園」有所連結。「樂觀園」是鹿港輝煌年代的老戲院,在那兒可以看表演或電影,可惜我童年時期它就已經沒落了。但聽到長輩提及這個空間的故事時,能看到他們眼睛閃閃發亮的模樣。

在我心底,「樂觀園」曾經是一個屬於夢的時空。它已然消失在這個小鄉鎮的角落,卻又閃爍在某些人的記憶裡。它屬於沉浸在觀看之中的樂趣,也隱約帶著如幻似夢的奇想。

許多人說看著我的作品,會有一種飄飄然,很快樂的錯覺。我猜這或許來自於色彩的運用,也或者與畫面中幾何造型的配置有關,但這種情緒渲染的動力,或許也和我嚮往的世界觀相似吧!在鹿港這滿是傳統廟宇的小鎮裡,我們都近距離地目睹著生命的微小與無常。寺廟上的花彩紋飾,是我抬頭找到心靈慰藉的原鄉情懷,我每次想起自己喜愛的廟宇空間,覺得那也都是我的「樂觀園」。

回看近期的創作元素時,我發現《嶢嶢》系列中有樹有山石有路徑迴旋的重量,已經和早期作品裡的漂浮感完全不同。下筆的每個瞬間,似乎都在期待不同空間佈局的轉角驚喜,甚至是無需隱藏的歡喜。或許這也是一種心思意念的投遞,如同「樂觀園」一般,它是藝術理念的演出,也是想像力迸發的投影。

很希望本次展覽的呈現,能陪伴觀眾找到屬於自己的「樂觀園」;無論它深植在信仰之中,倘佯在夢境深處,或躲藏在身邊的花園裡。我們都能一起歡欣地找到,讓自己寧靜而達觀的心靈動力。

另一種大觀園:曾雍甯的樂觀園

文:黃荷雅

蝦紅的花瓣,翡翠綠的枝芽,孔雀藍的花蕊,歡迎來到樂觀園。

余英時先生在〈紅樓的兩個世界〉一文中提及,曹雪芹試圖運用二種世界構築《紅樓夢》,一是「大觀園」,一是「大觀園以外的世界」;前者為「理想世界」,後者則為「現實世界」。大觀園是只有女子的世界,引寶玉之語:「女兒是水做的骨肉,男人是泥做的骨肉。」大觀園應該要是清爽的、純潔的,而抽離文本來談,曹雪芹藉由寶玉之口明確地批判了現實中過度剛強、過度混濁的男子世界。我認為曾雍甯在此次個展便如曹雪芹一般,試圖勾勒出「樂觀園」這樣獨特的一個樂園。接著,再細看「樂觀園」這一詞組,可以拆解成最小單位的詞「樂」、「觀」、「園」。「樂」可為副詞,用以修飾動詞的「觀」,也就是說「樂」為一精神態度;而「觀」則是一種觀察、觀看,除此之外,我認為更有一種欣賞、審美的意味在其中;「園」則是一劃分的空間範圍。在曾雍甯的自述中,「樂觀園」實則為其家鄉鹿港真實存在過的一間電影院,滿溢兒時的天馬行空,因此,此次的個展「樂觀園」亦可說是現實與理想的交織樂園。

而曾雍甯所構築的「樂觀園」,除去了魯迅所云《紅樓夢》「悲涼之霧,遍披華林」的基調,是純然使人重新體驗「樂」之美好氛圍。然,他們同時皆有「夢」之元素;「夢」同時是《紅樓夢》和「樂觀園」之入口。作品〈嶢嶢62〉便是我最喜歡的一幅「夢」,在中國抒情傳統中,「抒」可訓為「杼」,而「杼」之意義為「織」,也就是說,抒情傳統便是作者以「織」這一方法,將內心所思外顯(express),因心靈所思極為複雜,因此以「織」網的方式盡顯,〈嶢嶢62〉中可見曾雍甯以細膩的筆觸織出一幅歡愉的夢境。在前段裡我曾提及「觀」不僅是「觀察」,更有「欣賞」和「審美」之意,而這幅作品的背景以「留白」之方式處理,是因其審美的對象為「整體大自然」,甚至為「宇宙」。在劉綱紀先生〈楚藝術美學五題〉一文中,他主張「楚藝術」中的「流觀意識」對中國藝術影響深遠,其中,它使得中國藝術從不侷限於一事一物,而將眼光放於整體宇宙,並且在「有限」之中追求「無限」,故中國藝術裡常省略背景,因背景本為「宇宙」,而人類在「宇宙」這樣的背景板下生活。〈嶢嶢62〉中以白色為宇宙,曾雍甯以「散點透視」之法編織他的廟宇審美經驗,編織他對於原鄉的懷想,編織他所有歡愉的夢景,綜而得「樂觀園」。

王維《山水訣》:「咫尺之圖,寫千里之景。東西南北,宛爾目前,春夏秋冬,生於筆下。」我認為曾雍甯的作品,可以視作中國傳統山水的再詮釋,故而他的畫作當中,含有王維所述的山水畫特徵,在有限的畫布中,表達無限的情思。若說他早期的畫作是小步舞曲式的飄飄然,像是夏季的煙花,那麼,他近期的作品變便如緩慢的行板,如同秋季萬物的豐收,像是「嶢嶢」系列,可見〈嶢嶢51〉或是〈嶢嶢55〉,樹木的根鬚落於地,山巒也巧妙地減慢了畫面的節奏。然而,容我再次強調,其花草樹木的運動狀態並非從「漂浮」至「靜止」,而是減緩速度,畫面依然是流動的,在最新的系列「脈脈」或是「浮日光」皆可見潑灑顏料的痕跡,我認為那些痕跡完美地印證了曾雍甯如一秉持著「流觀意識」。另外,我認為潑灑痕跡便是貫穿「樂觀園」之源源水流,在《紅樓夢》的「大觀園」中,貫穿其中的為會芳園的「一股活水」,而在傳統的庭園之概念中,山水、花木和建築本就合一,因此我認為「樂觀園」確實名副其實為一樂之庭園。然,「大觀園」中從會芳園流出的活水影射著從最髒汙之地流出的水源,終會污染理想世界;然,曾雍甯的水流是七彩而清澈的,像是從織女星那兒借的霓虹織線,串起旖旎的夢境。

另一種大觀園,曾雍甯的「樂觀園」,理想與現實交織之地,旖夢之地。春夏秋冬,東西南北,皆寫於斑斕之中。目光所及,蝦紅的花瓣,翡翠綠的枝芽,孔雀藍的花蕊,歡迎來到曾雍甯的「宇宙」。

展名 | 2024 樂觀園-曾雍寗個展
展覽期間 | 2024/11/2 (六) – 12/21 (六)
開幕茶會 | 11/2 (六) 15:00
開放時間 | 週二至週六 13:00-19:00

Share This